Le processus de développement des jeux vidéos

Nous aimons tous jouer aux jeux vidéo préférés, mais presque aucun d’entre nous ne prend la peine de comprendre comment il est développé. L’article ci-dessous met en lumière le processus de développement d’un jeu vidéo.

Le développement d’un jeu vidéo est long et fastidieux, et c’est une industrie qui est dirigée par quelques poids lourds. Une entrée dans cette industrie est extrêmement difficile pour un nouveau venu, car chacune des entreprises existantes a déjà une forte présence dans leurs niches respectives. Le développement va de la conceptualisation initiale d’un jeu, jusqu’à l’analyse de la réponse des consommateurs et des joueurs, en passant par l’offre de correctifs et de solutions aux différents bugs du jeu.

La technologie a progressé à de tels niveaux de rupture de sentier dans le monde d’aujourd’hui, et pour développer et créer un jeu vidéo réussi, il faut le travail de plus de 40 personnes, chaque personne travaillant sur sa tâche spécialisée. Il existe aujourd’hui un grand nombre de plates-formes et de consoles de jeux vidéo, et les attentes des consommateurs sont donc devenues très élevées. Chaque détail d’un jeu nécessite des semaines et des mois de travail, et c’est pourquoi l’ensemble du processus est très difficile, stressant et lucratif. L’évolution des jeux vers des niveaux futuristes, est exactement ce qui en fait une industrie d’élite aujourd’hui.

Types de développeurs de jeux vidéo

Comme mentionné précédemment, il y a un grand nombre de personnes et de départements à l’œuvre pour concevoir et développer un jeu vidéo réussi et intelligent. Chaque équipe se concentre sur sa tâche et rien d’autre. L’équipe entière est dirigée par un producteur et un chef de projet, et c’est leur travail de s’assurer que toutes les différentes équipes travaillent de manière coordonnée. Les principales équipes sont les artistes, les animateurs, les programmeurs et les concepteurs. Chaque membre de l’équipe a une compétence spécifique qu’il apporte à la table, et personne d’autre n’interfère dans leur travail.

A côté de ces équipes fondamentales, il y a quelques équipes secondaires qui fonctionnent également. Ces services sont tous également responsables de veiller à ce que tout fonctionne bien et qu’il n’y ait pas de difficultés en cours de route. Pour mener à bien ces tâches auxiliaires, vous avez le département audio, le département moteur et le département outils. Le logiciel de développement du jeu doit passer par de nombreux ajustements et améliorations, et en tant que tel, il passe entre les mains de tous ces différents départements interdépendants.

Processus de développement d’un jeu vidéo

Les différentes étapes peuvent être divisées sont essentiellement divisées en 4 parties chronologiques. Vous avez les étapes du concept, de la pré-production, de la production et de la post-production dans lesquelles les concepteurs se plongent obligatoirement. Chacune de ces étapes a ses propres équipes d’experts qui y travaillent, et l’importance de chacune de ces étapes, de ces équipes et de ces départements est absolument vitale.

Concept

Chaque jeu et chaque jeu a besoin d’une idée pour être réalisé. Cette idée est le plan de toute l’équipe de conception et elle peut s’inspirer de n’importe où. Les générateurs d’idées peuvent décider du genre auquel le jeu doit appartenir, puis agir en conséquence. Le concept choisi par les concepteurs peut être une idée originale, une suite ou un titre sous licence. Les titres sous licence peuvent être basés sur des livres, des films ou certaines personnes spécifiques.

Une fois que le concept a été décidé et formulé, un plan de concept doit être réalisé et soumis aux décideurs. Ce sont les gars qui fournissent les finances et s’ils sont d’accord, le processus de conception peut commencer. Pour les titres sous licence, il faut obtenir l’autorisation des créateurs originaux. Le processus doit être efficace dès le stade de la conceptualisation, et tous les développeurs et concepteurs doivent avoir la même vision que les concepteurs d’origine.

Pré-Production

Maintenant, un document de conception plus détaillé du jeu potentiel est réalisé, et ceci est principalement fait par le concepteur principal. Ce document précise les objectifs primaires du jeu, et tente d’établir, en cohorte avec les autres, si la conception est réellement réaliste et réalisable ou non. S’il n’est pas réalisable, certains ajustements peuvent être apportés à la conception primaire. Une fois qu’il a été établi que le jeu peut être réalisé, les programmeurs entrent en scène.

Ces gars commencent à travailler sur le logiciel de développement et produisent également un rapport technique très détaillé, expliquant quel type de technologie sera utilisé pour réaliser le jeu, et sur quel type de moteur il fonctionnerait. Ensuite, les artistes arrivent et créent physiquement les idées et les concepts qui étaient initialement prévus. Évidemment, cela ne se fait pas sans la supervision des créateurs et des concepteurs originaux. Le producteur et le chef de projet réunissent ensuite toutes ces équipes et établissent un plan de travail prévoyant le temps nécessaire à l’accomplissement de chaque tâche. Ces emplois exigent d’être capable de travailler sous une pression extrême et de respecter de nombreux délais, tout en produisant la meilleure qualité de travail possible.

Production

C’est la partie la plus importante, et celle où le maximum d’expertise est requis, et où le plus d’argent est dépensé. Tous les départements commencent à travailler simultanément et chacun travaille sur la tâche qui lui a été assignée. Les programmeurs d’outils, les programmeurs de moteurs, les programmeurs d’interface utilisateur et les programmeurs d’intelligence artificielle travaillent tous en synchronisation les uns avec les autres. Les animateurs et les artistes travaillent également sur la visualisation et les mouvements des personnages, des objets, des animations, des arrière-plans, des textes et des conceptions d’interface. Le logiciel de développement doit inclure toutes ces choses, sinon le jeu vidéo sera un échec.

Le département audio ajoute ensuite tous les sons et bruits nécessaires au jeu. La voix des personnages, la musique de fond, la musique de l’interface et d’autres choses encore sont ce dont ces gars-là s’occupent. Le coût du développement peut être très élevé en raison du grand nombre de spécialistes dans l’équipe de développement et du coût des meilleurs équipements et machines utilisés pour le processus de conception. Le producteur et le chef de projet vérifient simultanément que tout le travail se déroule comme prévu et que tous les délais sont respectés. Ils effectuent également une évaluation détaillée des risques sur le marché, et tentent de prédire le succès du jeu.

Post-Production

Enfin, vient l’étape des tests. Une fois le jeu développé, les testeurs sont tenus d’y jouer et de mettre en évidence les éventuels bugs qui s’y trouvent. S’il y en a, les solutions nécessaires sont intégrées. Les graphismes et le game-play sont ensuite peaufinés et polis, et le jeu est prêt à être envoyé aux fabricants. Le marketing d’un jeu vidéo est très important, et c’est quelque chose qui se passe tout au long du processus de développement. Les développeurs sont tenus par contrat de ne rien révéler du jeu, car cela pourrait ruiner la réponse des consommateurs. Une fois le jeu sorti, la tâche est accomplie.

Ce n’est pas la fin de l’affaire cependant, car certains défauts n’apparaîtront que lorsque les joueurs commenceront à l’utiliser. Si de tels défauts apparaissent, alors les correctifs nécessaires doivent être diffusés sur internet afin que tout le monde soit satisfait du produit final. Les plus grandes maisons de production de jeux vidéo dépensent beaucoup de temps, d’énergie et d’argent, car c’est l’attention portée aux détails qui, en fin de compte, fait toute la différence.